Les 7 meilleurs logiciels de montage vidéo 2019 : pour débutants, avancés et professionnels

Les logiciels de montage vidéo professionnels doivent couvrir de plus en plus de fonctions, afin de répondre aux différentes exigences, qu’il s’agisse d’une résolution de 4k, d’une impression en profondeur pour les films 3D ou d’enregistrements à 360° pour les vidéos VR (réalité virtuelle). Etant donné que le matériel correspondant se trouve de plus en plus souvent entre des mains privées (par exemple sous la forme de caméra à haute résolution pour smartphones ou de caméras vidéo comme la GoPro), même les profanes ont besoin de logiciels de montage vidéo avec lesquels ils peuvent facilement éditer ce matériel vidéo.

Bonne nouvelle : des logiciels de montage vidéo abordables offrent maintenant plusieurs des fonctions utilisées dans le montage professionnel de films. Nous présentons les meilleurs logiciels de montage vidéo 2019 pour les professionnels de la post-production, les stars en herbe de YouTube et les cinéastes amateurs.

Bonne nouvelle : des logiciels de montage vidéo abordables offrent maintenant plusieurs des fonctions utilisées dans le montage professionnel de films. Nous présentons les meilleurs logiciels de montage vidéo 2019 pour les professionnels de la post-production, les stars en herbe de YouTube et les cinéastes amateurs.

Adobe Premiere Pro ne s’utilise qu’avec l’abonnement, ce qui signifie des éditions régulières. Cet investissement est surtout intéressant pour les utilisateurs professionnels et semi-professionnels. Grâce au pack Creative Cloud, ces derniers peuvent utiliser également divers autres programmes relatifs à l’image, au son et à la vidéo, en fonction de l’étendue de leur abonnement. Pour un meilleur travail d’équipe, le pack contient également un serveur Cloud. Les membres de l’équipe peuvent ainsi échanger des données rapidement et facilement via ce serveur.

Néanmoins, nous recommandons aux débutants et aux utilisateurs plus avancés des produits de la famille Adobe Elements qui plus abordables financièrement. Bien que sa gamme fonctionnelle soit plus restreinte, elle devrait toutefois être suffisante pour la plupart des semi-professionnels. En même temps, Premiere Elements offre également aux débutants des fonctions faciles à comprendre qui leur permettent d’obtenir des résultats présentables, par exemple à l’aide du montage vidéo automatisé.

Lorsque vous démarrez Adobe Pro CC pour la première fois, vous recevrez d’abord une introduction. Le menu principal se trouve en haut de l’interface utilisateur. Pour sélectionner l’espace de travail désiré - de la coupe, la couleur et le design audio aux effets et graphiques - sélectionnez simplement l’onglet approprié. L’interface utilisateur passe ensuite à l’environnement de travail (la correction des couleurs dans l’image ci-dessus). Sous « Apprendre », le programme de montage vidéo vous propose une série de tutoriels. Dans la zone « Assemblage », chargez votre média dans le répertoire du projet et rangez-y vos fichiers. Les autres onglets sont affectés aux différentes catégories de montage vidéo.

Vous disposez d’au moins une fenêtre de prévisualisation pour votre séquence sur l’interface utilisateur. Premiere Pro prend également en charge un deuxième moniteur pour comparer les clips. Alternativement, vous pouvez voir des visualisations d’analyse telles que les scopes Lumetri dans l’image à gauche. Vous trouverez ci-dessous la Timeline, où vous pouvez glisser-déposer des clips et des éléments d'effet. Les vidéos apparaissent sous forme de vignettes, les pistes audio montrent la timeline sous forme de vagues. À sa gauche, votre média est disponible dans la fenêtre du répertoire minimisé. Vous pouvez simplement les faire glisser sur la piste souhaitée.

En ce qui concerne les effets spéciaux, Adobe Premiere Pro ne peut pas tout à fait rivaliser avec d’autres applications professionnelles de montage vidéo. Ainsi, Final Cut Special Effects s’intègre sans sacrifier l’efficacité. En revanche, Premiere Pro peut déjà s’arrêter aux formats vidéos de haute résolution. Pour les vidéos 4k, il vous faut ainsi absolument une carte graphique de haute performance et un bon processeur. Vous ne trouverez pas non plus d’effets spéciaux et de graphiques dans Adobe Premiere Pro. Il vous faut pour cela un abonnement Creative Cloud pour Adobe After Effects. Cependant, le titre 3D inclut la boîte à outils de Premiere Pro.

La disposition en deux parties est particulièrement utile pour le travail d’équipe puisque plusieurs experts peuvent travailler ensemble sur des projets professionnels. Les diverses interfaces de travail offrent pour chaque domaine de mission individuel des outils spécialisés. Ils peuvent tous être associés dans le Cloud. À cet effet, le responsable crée un projet d’équipe lors de l’ouverture du programme. Cependant, cette fonction est principalement utilisée pour la production de films élaborés. C’est pourquoi il n’est accessible qu’aux entreprises clientes.

Nouveautés dans Adobe Premiere Pro CC 12.11 :

• Le concurrent Cyberlink PowerDirector fut l’un des premiers à proposer des outils de réalité virtuelle à 360°. Premiere Pro a également orienté la version de 2016 dans cette direction mais très peu pour les films à 360°. Maintenant, le logiciel de montage vidéo dispose enfin d'un outil d'enregistrement à 360 degrés : Immersive Reality. Adobe a développé à cet effet des kits d’éléments pour les mains. Adobe a également développé des commandes de combiné appropriées. Grâce à ces derniers, vous pouvez faire pivoter et éditer l’image et la retravailler. Afin de fusionner les bords de l’image en douceur, Premiere Pro a révisé la fonction « VR : Level to Sphere ».
• Si vous utilisez les outils Lumetri en association avec le deuxième moniteur. Vous pourrez ainsi faire correspondre les couleurs de deux images. Pour ce faire, cliquez sur « roues des couleurs et correspondance » puis « Correspondance des couleurs » dans le menu de l’outil de correction des couleurs et activez « Vue comparative ». Si vous cochez « Détection des visages », le programme de montage vidéo capture les visages. Cela préserve les tons naturels de la peau, même si vous effectuez des changements de couleur importants dans le reste de l’enregistrement.
• Autre innovation Lumetri : Premiere Pro permet de créer des répertoires LUT définis par l’utilisateur.
• De plus, il est enfin possible d’ouvrir deux projets en même temps et d'adopter les modèles d'un projet pour l'autre.
• L’atténuation automatique met en évidence les dialogues et réduit automatiquement le volume de la musique de fond.
• L'interface utilisateur des modèles After Effects a une nouvelle présentation. Ceci a pour but de faciliter l'édition.
• Nouveaux formats de caméra RAW pris en charge : Canon C200, Sony Venice, IPP2 pour RED.

Premiere Elements est le logiciel d’édition vidéo d’Adobe pour une utilisation à la maison. Les débutants créent, grâce à celui-ci, de courts clips, des diaporamas dynamiques et de petites vidéos. La bibliothèque aide à retrouver les vidéos sur le disque dur et à les classer.

Premiere Elements fait donc beaucoup de travail pour ses utilisateurs. L’automatisation est le mot-clé. Grâce aux modèles de correction des couleurs, d’édition et de conception audio, même des vidéos d’aspect professionnel peuvent être produites en un temps relativement court.

Pour télécharger Adobe Premiere Elements, vous n’avez pas besoin d’un accès au Cloud mais d’un identifiant Adobe pour vous inscrire à Adobe Premiere Elements. Vous pouvez obtenir le logiciel à prix fixe. La condition minimale requise pour le téléchargement est de 4 GB RAM et 5 GB pour l’application (10 Go pour les éléments optionnels). Dans le test, l’installation a pris un certain temps. Ensuite, le programme s’ouvre avec une fenêtre de dialogue. Si vous achetez la famille complète d’Elements, vous aurez le choix entre Photoshop Elements, l’Organizer et Premier Elements.

Optimisez vos photos via l’édition d’image, avant de les placer, par exemple, dans un diaporama. L’organisateur a, en comparaison avec les versions précédentes, bénéficié de quelques améliorations. Il vous permet maintenant d’organiser vos médias avec des balises et un système de classement. Les critères de recherche ont également été améliorés. Le programme analyse des images et vidéos au moyen de l’intelligence artificielle et la reconnaissance faciale. Si vous cherchez, par exemple, après des personnes, la fonction de recherche liste les images et vidéos qui montrent des personnes. Si vous cherchez après des lieux spécifiques, le programme détermine les images appropriées en tenant compte de vos métadonnées. L’outil a encore quelques petits défauts esthétiques mais ces derniers seront probablement améliorés dans les prochaines versions.

L’interface d’utilisation du montage vidéo dispose de quelques points communs avec Premiere Pro. Vous trouverez dans la barre de menu horizontale quatre interfaces d’utilisation différentes. Premiere Elements ne fait, toutefois, pas de distinction entre les différentes étapes de travail professionnelles. Au lieu de cela, il divise les interfaces utilisateurs en informations Adobe Elements actuelles (eLive), tutoriels (Guided) et deux modes d’édition : Quick et Expert. Alors que Premiere Elements Pro suit l’esthétique du design du cloud actuel, le design de Premiere Elements apparaît un peu poussiéreux. Cependant, cela n’affecte pas la performance.

Dans le Mode rapide, vous travaillez avec le storyboard de montage vidéo. Il s’agit d’une méthode rapide et facile pour les débutants. L’interface utilisateur est prise en charge par la prévisualisation vidéo. Sur la ligne de temps ci-dessous, vous pouvez voir les images individuelles les unes à côté des autres sous forme de prévisualisation d’image. La piste du dessus est pour le texte, celles du dessous sont les pistes audio et les effets. Vous pouvez déplacer des clips sur la Timeline en les faisant glisser avec la souris. Si vous cliquez sur le début ou la fin d’un clip, vous pouvez le raccourcir. Pour découper un élément vidéo, fixez le curseur rouge à un point (le point de départ) et cliquez sur un point ultérieur du clip (le point final). Une icône de ciseaux apparaît. Cliquez dessus pour découper la vidéo.

Grâce aux modèles, vous pouvez créer en quelques minutes votre première vidéo. À droite se trouve l’outil de la barre de menu. Beaucoup de ces outils de correction fonctionnent automatiquement. Par exemple, la fonction « Auto Smart Tone » améliore les nuances de couleurs en un seul clic. Le Mode rapide dispose de plusieurs modèles pour adapter la teinte des couleurs et les nuances individuelles. Avec les correcteurs intégrés, vous pouvez procéder à un réglage minutieux. Sous « Edit », vous trouverez des effets d’image et des transitions de scènes ainsi qu’une liste de tous les effets appliqués. La fonction « Add » vous permet d’ajouter à votre vidéo du texte, du son et des graphiques animés.

Dans le mode Expert, vous travaillez avec un environnement de montage vidéo professionnel et non linéaire. Sur la Timeline, vous pouvez éditer plusieurs pistes audio et vidéos et ajouter également du texte et effets grâce aux outils professionnels. Ce mode offre plus d’effets et transitions que le mode rapide. Vous disposez également de plus d’outils d’édition audio au choix. En plus de la piste vidéo classique, il y a une piste audio spéciale pour la Timeline.

Les nouveautés d’Adobe Premiere Elements 2019 :

• Les créations sont générées automatiquement et affichées au lancement du logiciel (optimisation par Adobe Sensei)
• L’écran d’accueil dispose de fonctionnalités incontournables, de sources d’inspiration, d’aide et tutoriels
• Nouveautés et tests des fonctionnalités amusantes
• Le logiciel bénéficie de performances supérieures
• Les formats VFR, HEIF (macOS) et HEVC (macOS 10.13 et versions ultérieures) sont pris en charge
• L’installation est plus rapide
• Le Mode Rapide est optimisé pour les écrans tactiles
• Au niveau des modifications guidées, l’effet vitrage panoramique et l’effet de transition Fondu Luminance font partie des nouveautés
• Les créations automatiques peuvent être partagées sans problème si vous le souhaitez (optimisation par Adobe Sensei)
• La gravure de DVD est également une nouveauté mais disponible uniquement sous Windows.

Une particularité est ce que l’on appelle l’outil à rouleaux. Cet outil vous aide à organiser vos pistes. Chaque clip joue un rôle spécifique dans le film : il peut s’agir d’un bruit de fond, un clip vidéo ou des sous-titres. Chacun de ces rôles se voit attribuer une couleur spécifique. L’outil vous permet de créer des rôles personnalisés pour votre projet. Affectez ensuite des couleurs spécifiques à chaque rôle, par exemple vert clair pour les boîtes de dialogue. Sur la Timeline, vous verrez les pistes colorées.

La Timeline magnétique non marquante est une autre innovation. Les lignes du temps non linéaires classiques ont plusieurs pistes libres, Final Cut a une piste principale. Comme un diagramme en arborescence, les pistes audio et les effets se ramifient. Si vous déplacez un clip avec une piste audio connectée, cette piste le suit sur la Timeline. La fonction Aimant permet d’attacher des clips successifs les uns aux autres. Si vous raccourcissez un clip, tous les autres avancent. Pour relier plusieurs clips pour former une unité, utilisez la fonction Connecter les clips. Cela vous permet de garder votre ligne de temps très claire, même lorsque vous travaillez sur de grands projets cinématographiques. Si, par contre, vous voulez séparer les pistes audio et vidéo d’un clip, double-cliquez simplement sur le clip.

Final Cut Pro X comprend un nombre remarquable d’effets vidéo et audio (plus d’une centaine chacun). Il s’agit notamment de titres et de cadres en 3D. Vous pouvez personnaliser chacun des effets. Si vous intégrez des fonctions d’effets spéciaux supplémentaires via des plugins, Final Cut les intègre directement dans l’interface utilisateur.

Nouveautés de Final Cut Pro X 10.4 :

• Apple propose de nouvelles fonctionnalités pour son format ProRes. Par exemple, si vous importez une vidéo HDR ou des formats 4K directement de votre appareil photo, vous pouvez les éditer en tant que ProRes RAW dans la qualité d’image RAW originale. En même temps, le nouveau format ProRes permet d’économiser de l’espace de stockage. Pour en tirer le meilleur parti, vous avez besoin d’une caméra compatible HDR et d’un moniteur qui affiche correctement les couleurs HDR.
• Comme pour Adobe Premiere Pro, la nouvelle correction des couleurs est constituée de roues de couleurs. Ceci vous permet de modifier la luminosité, les couleurs et leur intensité. L’outil distingue les ombres, les hautes lumières et les tons moyens. Vous pouvez également ajuster l’image entière. Utilisez les curseurs pour modifier l’ombrage et la température de couleur. Vous pouvez utiliser des courbes de couleur pour corriger des valeurs de couleur individuelles. Final Cut vous permet de personnaliser le bureau en fonction de vos besoins et de raccourcir les étapes de travail avec des raccourcis clavier.
• De plus en plus de producteurs de film intègrent dans leurs vidéos en ligne des sous-titres en différentes langues ou pour les malentendants. Dans la mise à jour actuelle de Final Cut, l’outil de sous-titres facilite ce travail. Vous pouvez créer du texte directement dans le programme ou importer des fichiers texte, même pour plusieurs langues. Il suffit de connecter les clips et les sous-titres sur la Timeline. Si vous modifiez la mise en page, les modifications sont affichées directement dans la fenêtre de prévisualisation. Final Cut vous permet également de télécharger facilement vos vidéos finies sur des plateformes vidéo. Le programme de montage vidéo prend en charge Vimeo et YouTube à cette fin.
• Final Cut Pro X a une longueur d’avance dans le montage vidéo à 360 degrés. Contrairement à Premiere Pro, il offre même aux utilisateurs un outil d’assemblage complet. Cet outil vous permet de fusionner vos vues panoramiques. L’outil maîtrise même les textures détaillées de l’herbe, par exemple. Vous pouvez également utiliser l’outil de patch pour retirer votre équipement de l’image. Tous les logiciels n’offrent pas cela. Si votre ordinateur dispose d’une puissance de calcul suffisante, vous pouvez même utiliser le logiciel de montage vidéo pour éditer des enregistrements à 360 degrés avec une résolution pouvant atteindre 8K. Utilisez les filtres appropriés ou la correction d’horizon.
• La version actuelle de Final Cut Pro X vous permet également d’importer et exporter des formats XML. Cela vous permet de continuer à travailler sur votre projet avec d’autres applications. Vous pouvez donc utiliser DaVinci Resolve, qui a ses points forts dans ce domaine, pour la correction des couleurs, puis continuer à travailler avec Final Cut. XML facilite également le transfert de projets à partir de systèmes mobiles tels que iOS.
• Cependant, Final Cut X Pro 10 n’est pas nativement rétro compatible avec les versions antérieures de Final Cut Pro (7 et antérieures). Pour importer des projets à partir de celui-ci, vous aurez besoin d’un plugin tel que SendToX qui est payant.

Le mode spécial pour les caméras d'action rend Filmora intéressant pour les cinéastes qui aiment faire du sport ou travailler avec des appareils portables. Visionnez votre clip vidéo sur une piste sous forme de story-board et de prévisualisation. La barre d’outils comporte trois catégories : Réparation, Vitesse et Couleur. Dans la catégorie Réparation, par exemple, vous pouvez régler la courbure de l’objectif et le format d’image. Dans les Préférences, vous trouverez un grand nombre de caméras d’action communes. Lorsque vous sélectionnez une caméra, Filmora optimise la vidéo en fonction des paramètres prédéfinis de l’objectif. Vous pouvez améliorer les vidéos tremblantes avec du bruit en cliquant sur la case à cocher Réduction du bruit.

Utilisez l’outil Vitesse pour définir la scène des cascades. Slow-Motion joue des mouvements plus lents, qui sont autrement trop rapides pour l'œil. Chaque logiciel de montage vidéo doit également être équipé d'un correcteur de couleurs. Ceci est également disponible en mode Action Cam. Les filtres et les vignettes permettent un ajustement rapide mais vous pouvez aussi ajuster les couleurs manuellement et spécifiquement.

Le programme donne des conseils lorsque vous utilisez un outil pour la première fois. Surtout les débutants auront souvent besoin de cette fonctionnalité. Bien que l’interface utilisateur offre des outils intuitivement compréhensibles, le programme s'adresse principalement à un groupe cible professionnel. Les profanes doivent d'abord se familiariser avec le programme. Vous travaillez donc avec des outils à un niveau professionnel. Les réglages pour la correction des couleurs, par exemple, peuvent être effectués précisément dans l'onglet « VFX ». Vous pouvez également ajuster les titres selon vos souhaits.

Sous les fenêtres de prévisualisation, vous pouvez éditer les métadonnées et les marqueurs de repères (entre crochets blancs comme points de début et de fin d'une scène) dans l’onglet EDIT de la Timeline.

L’interface utilisateur AUDIO offre une vue plus large de la Timeline pour les pistes audio. À gauche de la fenêtre de prévisualisation, vous trouverez quelques outils audio, tels que le fondu enchaîné et les outils de correction du bruit. Par rapport aux versions précédentes, de nouveaux outils ont été ajoutés, tels que le Compensateur de bruit du vent (réduit le bruit du vent provenant des enregistrements extérieurs) et l’élimination du bourdonnement 50 Hz et 60 Hz. En cliquant sur « Appliquer l’effet », vous pouvez adapter plus précisément ces effets à vos besoins.

La version gratuite exporte les vidéos finies directement sur les plateformes de vidéo sociale Vimeo et YouTube, sous forme de fichiers MP4 avec une qualité d'image jusqu’à 720 p. Bien entendu, vous pouvez également enregistrer votre vidéo en local. La vidéo reçoit un filigrane. Vous pouvez graver votre vidéo sur CD ou Blu-Ray uniquement avec la version complète avec des frais.

Le logiciel DaVinci Resolve Studio de Blackmagic est un véritable outil professionnel avec lequel les réalisateurs hollywoodiens travaillent également. DaVinci Resolve combine l'édition, le traitement sonore, les effets et la correction des couleurs dans une seule application. Les fonctions sont sophistiquées, mais nécessitent un certain niveau de connaissances préalables. La version DaVinci Resolve 15 Beta est actuellement disponible gratuitement (état au 30.06.2018). Tout ce que vous avez à faire est de vous inscrire avant de télécharger. Blackmagic offre également aux professionnels de l'édition du matériel compatible avec le logiciel, par exemple, des panneaux de contrôle spéciaux pour la correction professionnelle des couleurs.

La nouvelle version du programme de montage vidéo surprend avec une mise à jour de fonctionnalité. DaVinci Resolve 15 intègre désormais le programme d’effets spéciaux Fusion nativement dans son interface utilisateur. DaVinci Resolve 14 était déjà lié au programme de montage audio Fairlight. La version bêta actuelle intègre encore mieux l’outil. Le programme combine le montage vidéo et sonore avec des fonctions d’effets spéciaux et d’animation sur une seule plateforme. Au fur et à mesure de la configuration du projet, vous pouvez effectuer des réglages allant de la qualité SD à l’Ultra HD.

Le logiciel de montage vidéo offre de nombreux outils et fonctionnalités : des piles de timeline aux commandes de piste audio en passant par les transitions précises même avec distorsion temporelle. En conséquence, un certain nombre de barres d'outils sont assemblées sur l'interface utilisateur. Si vous n'avez pas besoin d'un outil, réduisez-le simplement. Deux fenêtres de prévisualisation vous permettent de contrôler votre travail. Ci-dessous, vous trouverez la chronologie. Vous pouvez y éditer plusieurs clips sur la piste vidéo en même temps en les sélectionnant avec la souris. Dans les packages Timeline sélectionnés, vous pouvez couper plusieurs scènes à la fois. L’outil de coupe contextuelle vous aide à définir la meilleure coupe. L’outil multi-caméras vous permet également de capturer plusieurs perspectives dans une scène. L’outil de suivi suit les objets. Les deux outils vous permettent de fusionner de manière transparente des scènes multi-caméras. La version gratuite fonctionne avec une fréquence d'images de 60 ips (version complète : 120 ips).

Le montage vidéo 3D existait déjà dans la version précédente. Ajoutez des titres en 2D ou 3D. L'intégration de la lumière du jour permet également la distribution du son en 3D. Il n’y a pas d’éditeur séparé pour les vidéos 360°, mais vous pouvez les éditer. Mais assurez-vous que la résolution et la fréquence d'images de votre vidéo correspondent à vos paramètres de Timeline.

Sur le côté droit de l'écran, vous pouvez visualiser l’aperçu de votre film. La barre de menu mince à l'extrême gauche contient votre boîte à outils. Après avoir cliqué sur l'une des icônes, tous les modèles d'effets et les options d'édition sont affichés dans la zone libre à côté. Sous « fx », vous trouverez des filtres simples. Faites glisser l'effet désiré (« Old movie » avec son sépia dans l'image) sur la piste correspondante pour l'appliquer à un clip. Les éléments de texte tels que les titres ou les crédits peuvent être glissés sur la piste texte. Si vous sélectionnez l'icône du microphone, vous pouvez ajouter des commentaires vocaux. Ajoutez de la musique et des sons d'effets à la piste Musique.

PowerDirector offre également plusieurs modèles de menus. Vous pouvez les utiliser pour créer une interface utilisateur pour les DVD ou Blu-Ray que vous avez gravés vous-même. Vous pouvez également partager votre travail sur des plateformes en ligne telles que YouTube ou Vimeo.

Les diaporamas peuvent aussi être créés en quelques étapes. Importez d'abord les images souhaitées, puis sélectionnez un style de lecture (mouvement, caméra, normal) et ajoutez la musique appropriée. Vérifiez votre travail dans Aperçu. Rendu ou partagez ensuite le diaporama.